清乾隆 白玉释迦牟尼座佛

拍品描述

记录： 1.Spink & Son valuation,London,1949.3.10，no.45 2.温特家族旧藏，由现任藏家祖父爱德华·约翰·西里尔·温特先生（1894-1971）于二十世纪上半叶购得，并经其子约翰·温特先生（1924-2007）历经数十载倾力臻选，续添精品。珍藏汇集TB.基特森旧藏中一组颇为珍罕的明清琥珀雕刻，并涵盖玉器、翡翠、硬石雕刻、掐丝珐琅、漆器与瓷器等诸多门类，品类丰赡，尤见雅韵。其中多件作品曾于1950至1960年代公开出版并获邀参展于各大博物馆，渊源有绪。其中大部分藏品购自伦敦知名拍卖行及古董商，包括Spink & Son Ltd、查尔斯·诺特与威廉·克莱顿，流传有序，颇具来历。 参照： 1.保利艺术博物馆藏品 2.龙门石窟主佛 此件释迦牟尼座佛以白玉整料精雕而成，玉质温润细腻，光泽莹润内敛，呈现出典型清乾隆玉器之温雅气息。整器依形构思，采用山子式雕法，将佛像安置于石窟之中，构图借鉴中原佛教石窟造像体系，尤可与龙门石窟之龛像布局相参照，意境庄严而深远。释迦牟尼佛端坐中央，结跏趺坐于仰覆莲台之上，体态端凝，比例匀称。佛面丰颐圆润，眉目低垂，神情安然宁静，呈现出内观自照之境；螺髻细密规整，法相庄严。通肩袈裟贴体而下，衣纹以阴线刻划，转折自然流畅，既具写实之感，又富装饰韵律，体现乾隆时期玉雕对佛像形制的规范化与理想化表达。 尤为精妙者，佛前双手托举一座宝塔，塔身开龛，内塑化佛一尊，层级分明，构思奇巧，寓意“佛中有佛、法中生法”，象征佛法无尽、化身无量。塔顶宝刹挺立，与上方之金幢形成上下呼应之势，深化宗教意蕴。需特别指出者，佛顶上方雕琢高浮雕金幢造型，幢身挺拔端严，周遭云气翻卷萦绕、环覆周身，灵动铺展。金幢寓意佛法尊胜、功德庄严，缭绕云景烘托肃穆氛围，整体营造出清宁庄严的法界意境，气韵恢弘生动。金幢为寺院仪仗与佛教供养经典元素，常见于制式造像，而在玉雕坐佛器物中十分罕见，更显题材独特、品级尊崇。 整器空间处理尤具匠心：佛像所处为内凹式石窟结构，两侧及背后以山岩作屏，岩面起伏转折，以减地技法结合浅浮雕，表现峭壁层叠肌理；洞口外缘雕琢流云与岩檐，形成半围合式龛室效果，使主体佛像更显静穆内敛。下方基座雕海水江崖纹，浪涛翻涌，层层叠起，动势强烈，与上部静谧佛境形成动静对照，寓意“法海无边、普度众生”，亦为清宫陈设器中常见之吉祥母题。 清乾隆时期崇佛之风极盛，治玉工艺大量吸纳汉地石窟艺术与藏传佛教元素，形成独具一格的佛教造像审美体系。此类石窟式玉雕佛像，既承袭北魏、隋唐以来石窟造像的庄严格局，又融入玉材特有之温润气质，将山石雄浑之态转化为玉质含蓄之韵，尽显高超的艺术融汇与转化能力。玉为品德之象征，佛为觉悟之本源，二者相融相合，既是清净供奉之器，亦蕴含修心澄性、圆满自在的深层意涵。 此器构图宏整，层次分明，雕工繁而不乱，尤以金幢与“塔中佛”之复合意象为其点睛之笔，在同类题材中颇为罕见。兼具宗教意义、艺术价值与宫廷审美格调，实为乾隆时期玉雕佛造像中不可多得之精品。

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