秋山双舸图

拍品描述

石涛（1642-1718）水墨 纸本立轴款识：或云坡公成戈字，多用病笔，又云腕着笔卧，故左秀而右枯，是画家渴笔侧笔说也。西施捧心颦病处，妍娇百出，不愿临家效之。秋日寄上承翁先生博笑，瞎尊者元济。 钤印：石涛（白）、瞎尊者（朱） 鉴藏印：马曰璐印（白）、万渊北宝藏真迹印（朱）、农山鉴赏（白） 题签：石涛和尚秋山双舸图巨轴神品。民国廿十五立汀兄父亲购于北平厂肆，新民周刊出版，晚学浙东布衣云闲居士敬题。钤印：云闲备注：△1、附出版物《新民周刊》P78页，2025年，第38期/总第1349期。 △2、本图录封底拍品。Shi Tao (1642-1718)Two Boats in Autumn MountainsInk on paper, hanging scroll《秋山双舸图》—— 按语 《秋山双舸图》画面是秋日景色，两艘渔船并行，渔翁船头闲谈，远山淡墨隐现，是典型的文人隐逸意境 。纸本水墨 ，近景船尾二人对坐清谈；远景秋山层叠、房舍错落，古木苍劲，秋意萧瑟。层峦叠嶂、双瀑奔流，画风简峭雅逸，是典型的石涛代表作。石涛常借渔夫、江湖、垂钓意象，表达避世、淡泊、自由之志；元代异族统治下文人避仕，此题材达到高峰；明清延续并融入江南田园风情。 秋山双舸图，此画山峰挺拔陡峭，险峻之极。山头用竖直细线皴出，用笔之挺劲突出了岩石坚硬锋利的质感。山坡上，楼阁精致，树木峥嵘；两山间，潺潺的溪流由近及远婉转地汇入江中。所有的景物都被描绘得既自然又贴切，显得那么和谐。石涛的绘画“所长者三：一林木，二平远，三野水，皆造其妙”。从这幅作品中不难看出这些特点而且有所变化。虽然还是表现荒凉寒林景色的主题，画家以拖笔长皴勾画出颇具重量感而又险峻陡峭的山峰，山坳之间伸向远方的谷地，又将观者的视线引至深处。全图将平远、高远、深远三种构图方式很自然地融为—体。画家对画面抽象律动感的追求，似乎更超过对山石结体的讲究。山顶棱线与弧线的连绵，且前后交错的布局，通过轮廓线与强烈的墨色明暗的对比，交织出波浪般起伏的韵律，进而使原本萧瑟静穆的山水充满了壮阔幽深的生气。保持了巨幅山水的气势，是在继承前人优长的基础上的创新。这也许就是石涛的绘画风格能够受到不同人的喜爱而且产生长久影响的原因。 远山衔秋，层林尽染，秋山双舸图，将山水意趣与文人情怀静静铺展。画中秋山沉静，秋水澄澈，两艘轻舟泛于烟波之上，恰似天地间最悠然的一笔，藏着淡泊，载着诗意。秋山是画的骨。峰峦连绵，草木褪去盛夏的浓绿，苍劲的古木斜倚山崖，疏朗的枝叶间透着清寂的秋光。山石以淡墨勾勒，远峰朦胧如烟，近岭棱角分明，层层叠叠间，尽显秋山的雄浑与清雅。没有春日的繁花似锦，不见夏日的苍翠繁茂，唯有秋山独有的沉静辽阔，让人望之静心，观之忘俗。 双舸是画的魂。两艘小舟并肩浮于秋水之上，船篷简朴，船身轻盈，不见喧嚣的人声，唯有渔者闲坐，或凭栏观山，或闭目听风，悠然自得。船与山相映，人与景相融，没有尘世的奔波，没有名利的纷扰，只余山水间的自在安然。这双舸不只是江上的舟楫，更是文人心中隐逸的寄托，是远离尘嚣、归心自然的向往。 一静一动，一山一舟，《秋山双舸图》绘出了秋的神韵，也道尽了中式美学的精髓。秋山不语，藏岁月沧桑；双舸轻泛，载淡泊情怀。驻足画前，仿佛能拂去心头浮躁，在清旷的秋山与悠然的双舸间，寻得一份内心的宁静与从容。这幅画不只是笔墨的勾勒，更是中国人独有的山水心境。秋山无言，双舸有情，于山水间寻诗意，于淡泊中品人生，这便是《秋山双舸》留给我们最动人的美好。 石涛（1642年－1707年），明末清初著名画家，俗姓朱，名若极，号苦瓜和尚、大涤子、清湘老人等，广西全州人，明靖江王朱亨嘉之子。明亡后出家为僧，与弘仁、髡残、朱耷并称“清初四僧”

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