谢南星（B.1970）三角关系逐渐移动No.4

拍品描述

2013年作 布面油画签 名：谢南星2013展 览： 无题三种，麦勒画廊，北京，2015- 2016年税 此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京永乐拍卖现当代艺术部工作人员。谢南星以二十世纪九十年代末描绘青年人生存状态与精神意识的“青春残酷”系列为人熟知，但他的创作从未停留于某一固定图式之中，而是始终以实验性的方式推进绘画语言的转换。在不同媒介与图像结构的探索中，他逐渐形成了具有鲜明辨识度的视觉风格，用以表现那些难以言喻的生存状态和内心感受。与早期相对清晰的具象图式不同，谢南星的创作逐渐转向日常之物的抽象形态，在抽象与具象、现实与虚幻之间建立起一种暧昧而流动的图绘模式，其笔下图像所承载的意义也由表象层面不断向内延展，指向更为深沉的精神经验。 创作于2013年的《三角关系逐渐移动No.4》，其灵感来自谢南星对卢西安•弗洛伊德《受到一位裸体崇拜者惊吓的画家》的多次观看与理解。弗洛伊德在原作中延续了对裸体模特的形象再现，也将自身置于画面之中，使画家、模特与绘画之间形成微妙而紧张的关系。谢南星则替换了原有的场景与人物，并以颜料透过画布浸润至下一层后留下的痕迹作为绘画发生的证据，重新讨论三者之间有关“真实性”的认识问题。画面中隐约可见的结构与笔墨印迹，已不再指向弗洛伊德作品中渴望被注视的模特形象，也消解了原作中精心安排的三角构图、戏剧化室内场景与斑驳光影。具象性、形式感与叙事性在这里被层层削弱，作品转而走向一种更为抽象、含蓄的意味表达。 在观看弗洛伊德这件名作时，谢南星曾产生误读。他最初认为，画面表现的是“异性宠爱”：蹲坐在地的模特正在渴求高高在上的画家的注视与喜爱。基于这一理解，他将作品中的关系转化为“画家—参照物—表达参照物”之间的永恒命题，并在该系列中将三者分化为不同角色，展开一场关于绘画观念的表演。随着创作的深入，他才意识到自己误读了弗洛伊德的原意。原作中，女性抚摸画家大腿的姿势流露出尊敬、崇拜与依附，画家面部茫然无措的神情则暗示出关系中的脆弱与不安，也折射出女性在男性权力结构下的低位处境，以及神性消退之后人对理性的怀疑。 谢南星，1970年生于重庆，现生活工作于北京。谢南星绘画的具象性在于，他一直“生动”地描绘着他所知觉的情况。这些情况包含着眼睛瞬息捕捉的现象，也包含这些现象背后的缘起，以及它所导向的趋势。写实动机的挖掘和积累，造成了入画题材难以辨认。“生动性”被“架空”地保留下来——一般来说，“架空”指涉与现实世界的脱离；在建筑工程领域，该词又指向建筑物底部的基础。他的绘画向观众施展传神的魅力。由于绘画原型总间隙地闪退或缺席，绘画为观众留下广阔的开放领域。重要个展包括：谢南星：副词司令部（Petzel Gallery，纽约，2022年）；骰子滚滚（麦勒画廊，北京，2020年）；Xie Nanxing: A Gift Like Kung Pao Chicken（Thomas Dane Gallery，伦敦，2019）；谢南星：香料（尤伦斯当代艺术中心（UCCA），北京，2018）。 「我不想直接在下面这张画布上画任何一笔，因为画哪怕一笔或一点，都逃不了美术史上下文的关系。我也不希望各种学过美术理论的人或策展人来说闲话。谁好像都逃脱不了美术史这张网。这是很可怕的东西，理论家和策展人随时都会把它们联系在一起。索性，我就在画布上不画一笔上去。」 —谢南星

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