陈洪绶（1598-1652）[明] 十八罗汉册

拍品描述

题跋: 展阅此册，觉凉风习习，归人衣袂。固知作者已入乎神矣，至于传采奇崛，上下数百年来，无过于此者。伯荣先生可不什袭而藏之。扬州阮元跋。钤印：臣阮元印（白文）、云台（朱文） 印鉴相符；两次出版 说明: 本幅钤印与《中国书画家印鉴款识》第1050页，第11、21方印相符 作者简介: 陈洪绶，字章侯，号老莲，晚号老迟，悔迟，浙江诸暨人。书法遒逸，善山水，尤工人物，与崔子忠齐名，号“南陈北崔”。所画人物，兼有李公麟、赵孟頫之妙。设色学吴道子法，在仇、唐之上。间作花鸟、草虫，无不精妙。 作者生卒年: （1598-1652） 藏家简介: 1.安岐(1683-？)，清代书画鉴藏家。字仪周，号麓村、松泉老人。天津人。世为盐商，家资巨富。自幼读书，喜爱法书名画。当时几位著名鉴藏家先期相继谢世，所藏精品， 大多为安岐收藏。 2.毕泷（1733-1797），字涧飞，号竹痴，江苏镇洋人，室名广堪斋，是湖广总督毕沅的胞弟。他善画山水、竹石，精于鉴赏，是清代中期著名的收藏家，其收藏在吴郡地区颇负盛名。3.劳长龄（1786-1842），字松岩，号小山居士，山东武定府阳信人。出生于书香门第，热衷于收藏和鉴赏书画古籍。4.张大千（1899-1983），四川内江人，祖籍广东番禺 。改名张爰，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂，中国近现代国画家。5.吴湖帆（1894-1968），字遹骏，名倩，别署丑簃，号倩庵，书画署名湖帆，斋号梅景书屋，中国近现代画家、书画鉴定家、收藏家、美术教育家、词人。 文章: 陈洪绶《罗汉人物册页》 怪诞笔墨里的禅意与风骨 在中国绘画史上，陈洪绶（号老莲）的人物画，是绕不开的奇峰。他笔下的人物，头大身短，线条清奇，画风古拙又带点 “怪诞”，却自成一派，深刻影响了后世数百年的人物画审美。这套《罗汉人物册页》，正是他艺术风格的集中体现，也是一件流传有绪、名家递藏的国宝级作品。 一、逐页赏读：八幅罗汉，八种禅意 这套册页共八开，以白描手法绘罗汉形象，每一幅都各具情态，耐人寻味。 第一开：描绘两位罗汉。前面的老者罗汉面容清癯，额纹深刻，似在低眉沉思；身后的年轻罗汉手持法器，目光沉静。一老一少，一动一静，仿佛在演绎一场无声的禅机对话。线条以中锋勾勒，圆润有力，衣褶的处理既有吴道子 “吴带当风” 的飘逸，又带着老莲特有的顿挫感，将布料的垂坠与筋骨表现得恰到好处。 第二开：同样是两位罗汉。前方的罗汉面带笑意，手掌微抬，似在说法或与身后的同伴交谈；后方的罗汉身披网状袈裟，造型独特，眼神平和。这幅画的趣味在于，通过罗汉的互动，将 “说法” 的动态凝固下来，传递出一种轻松的禅意。 第三开：这幅画的线条极具特色。前景的罗汉手持念珠，侧身而立，衣纹线条如波浪般卷曲流动，极具装饰性；后方的罗汉目光深邃，神情肃穆。整幅画的衣褶处理，仿佛是凝固的风，充满了韵律感，这正是陈洪绶 “以线立骨” 的高超技艺。 第四开：画面中有三位罗汉，氛围显得格外热闹。中间一位身披毛发般的袈裟，像是一位苦修者；左侧罗汉伸手似在接引；右侧罗汉手捧宝盆，神态虔诚。这幅画构图饱满，人物间的互动感极强，展现了罗汉们不同的身份与状态，充满了人间烟火气。 第五开：三位罗汉呈三角构图，一前两后。前方的罗汉低头沉思，身后两位罗汉一个侧头倾听，一个合十而立。人物比例夸张，头部偏大，这是陈洪绶标志性的 “大头娃娃” 式造型，看似稚拙，实则更能凸显人物的神情与精神世界。 第六开：前景的罗汉手持经书，专注阅读，身后的罗汉手持团扇，静静侍立。画面传递出一种宁静致远的氛围，仿佛能听到书页翻动的沙沙声。这种将日常情景融入宗教题材的手法，让罗汉形象不再高高在上，变得可亲可敬。 第七开：前景的罗汉举杯仰头，似在饮酒或品茶，身后的罗汉手捧莲花灯盏，目光关切。这幅画打破了人们对罗汉的刻板印象，展现了他们作为 “人” 的一面，充满了生活情趣。 第八开：这幅画带有题识 “弗迟洪绶敬图”，是册页的点睛之笔。画面中，一位身披蓑衣的罗汉手持法器，形象如同苦行僧，背景中还隐现着另一位罗汉。题识旁的书法与画面相得益彰，完整地交代了创作背景。 二、陈洪绶的艺术：为何他的画 “怪” 得这么迷人？ 陈洪绶的人物画，之所以能在晚明画坛独树一帜，核心在于他的 “变形” 艺术。他笔下的人物，往往头大身小，比例夸张，初看有些 “怪”，但细看之下，却有一种古拙天真之美。这并非不懂人体结构，而是一种主动的艺术追求 —— 通过夸张的造型，剥离表象，直抵人物的精神内核。 同时，他的线条功力堪称一绝。这套册页中的衣褶，或圆转流畅，或顿挫有力，变化多端却又和谐统一。这种线条不仅勾勒了人物的形态，更赋予了画面节奏和韵律，充满了音乐般的美感。阮元在题跋中评价此册 “传采奇崛，上下数百年来，无过于此者”，正是对其线条和造型的最高赞誉。 三、流传有绪：从安仪周到张大千的珍藏 一件艺术品的价值，不仅在于其本身，也在于它的流传经历。这套册页，历经清代至近代多位顶级藏家之手，堪称一部浓缩的收藏史。 清代：先后被安岐（安仪周）、毕泷（毕涧飞）、劳长龄（劳小山）收藏。安岐的《墨缘汇观》是清代最著名的书画著录之一，能被他看中，足见此册的分量。 近现代：被张大千和吴湖帆两位大家递藏。张大千的 “大风堂” 印、吴湖帆的 “湖帆鉴赏” 印，都是此册流传有序的铁证，也极大地提升了它的文化价值和市场认可度。 题跋与出版：扬州学派领袖阮元的题跋，从学术角度为这件作品定了调；多次出版于专业美术刊物，更证明了它在艺术史上的地位。 四、价值评估：艺术与市场的双重高峰 艺术价值：这套册页是陈洪绶人物画的巅峰之作，是研究晚明文人画变革的重要实物。它不仅代表了陈洪绶个人的艺术成就，更体现了那个时代思想解放、追求个性的精神风貌，具有不可替代的学术和审美价值。 经济价值：名家递藏、出版著录完备、品相完好，再加上陈洪绶在拍卖市场上的强劲表现，这套册页无疑是一件极具投资和收藏价值的 “硬通货”。它的稀缺性和权威性，决定了其在市场上的高价值和强流通性。

图片